Amerika sənətçisi

Fred Wessel, 1946 | Egg Tempera rəssamı

Pin
Send
Share
Send
Send




Fred Wessel, Hartford Universitetinin Hartford İncəsənət Məktəbində Printmaking professorudır. Burada Hartford, rəsm, temperatur və litoqrafiya öyrədir. İtaliyadakı İtalyan Rönesansını rəngləmək və öyrənmək üçün atelye işlərini aparır. Xüsusilə ilham üçün erkən Rönesansa baxır və "Qızıl yarpaqdan yayılmış olan dəyişən daxili işıq şəkilin səthində sərt şəkildə istifadə olundu və şəkil səthini işıqlandıran zəngin, sıx rəngli ciblərin istifadə məni çox təsirləndirdi".


Wessel, Massachusetts Universitetində Xarici İşlər Nazirliyini və New Yorkda Syracuse Universitetində BFA qazandı. O, həmçinin Nyu-Yorkdakı Pratt Graphics Mərkəzində təhsil almışdır.
Onun əsərləri, ən yaxın zamanda, Nyu-Yorkdakı Sherry Fransız Qalereyasında, İnanadakı İncəsənət və Elm Evansville Muzeyində, Nyu Meksiko Skotia Qalereyasında və Kaliforniyada Jenkins Johnson Gallery-də nümayiş olundu. Wessel'in sənəti, Müasir İncəsənət Muzeyi, Nyu-York, Filadelfiya İncəsənət Muzeyi, Pensilvaniya, Vaşinqtonda Konqres Kitabxanası və Çin Tianjin Gözəl Sənətlər Akademiyası universitetləri daxil olmaqla, milli və beynəlxalq koleksiyonlarda görünür. O, Massachusetts ştatının Arden Gallery və Nyu-Yorkda ACA Gallereyası tərəfindən təmsil olunur.


1984-cü ildə İtaliyaya aparan iki həftəlik səfərim mənim işimə dərin və uzaq təsir göstərdi. O dövrdə bir sıra akvarium şəkilləri çəkməklə məşğul oldum. İntibah sənətini görmək üçün İtaliyaya getdim, çünki bütün əyani rəssamların, xüsusilə reallıqların, bu işi ilk növbədə öyrənmələri və öyrənməsi lazım olduğuna inamımdır. Mən bu kəşfin gedişatının gələcək işimə gətirdiyini düşünürəm, həm doğrudan, həm də dolayı olan dramatik təsiri təxmin edə bilmərəm. İnanıram ki, postmodernist sənətində yenilik axtarmağımızda biz tez-tez müəyyən əsaslarla əlaqə saxlayırıq: gözəllik, lütf, harmoniya və vizual poeziya günümüzdə müasir incəsənət əsərlərinin qiymətləndirilməsində mühüm meyarlar sayılır.

Bauhausdan bəri,qiymətli ' sənət məktəblərində mənfi bir çağırış olmuşdur. 1960-cı illərdə konseptualizm və ya minimalizmin dəbdəbəli aşağı nüvələrinə riayət etməyən işi təsvir etmək üçün dərin şəkildə istifadə olunan bir dövr idi.
Amma gözəllik, həssaslıq, harmoniya gördükdən sonra 'qiymətliİtalyan Rönesans rəssamlığı, xüsusilə Fra Angelico, Duccio və Simone Martini kimi sənətkarların erkən Rönesans əsərləri, mən sənətçilər kimi biz çoxdan tərk etmişik.
Qızıl yaprağından çıxan hər zaman dəyişən daxili işıq bir şəkil boynunda sərt şəkildə istifadə olundu və şəkil səthini işıqlandıran zəngin, sıx rəngli ciblərin istifadə məni çox təsirləndirdi. Bu,qiymətlilapis lazuli, malakit, azurit və s. kimi yarı qiymətli daşlar toplanmış, yumurta sarısı ilə qarışmış və boya piqmentləri kimi tətbiq edilmiş, parlaq, nəfəsli rənglər yaradır! Bu rənglərin səthi qızıldan daha çox işıq saçır və yüngülcə əks etdirən, lakin qızıldan daha incə olan bir şəkildə formalaşdırır.
Mən erkən Rönesansa müasir məzmun və imic quruluşu ilə birlikdə istifadə edə biləcəyim bir ilham qaynağı kimi baxıram. Renaissance-ə baxıram ki, həmin dövrün rəssamları erkən yunan və roma sənətinə qayıdacaq, ancaq vacib, lakin unudulmuş vizual stimulları yenidən nəzərdən keçirən və reaksiya verən bir insan kimi baxır.




















































Videonu izləyin: Fred Wessel (Iyun 2021).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send