Realist Rəssam

Johannes Vermeer

Pin
Send
Share
Send
Send



Milkmaid 1657-58-ci illərdə Johannes Vermeer tərəfindən boyandı. Kiçik şəkil (18 x 16 1/8 in, ya da 45.5 x 41 sm) Delftin yaradıcılıq ilinin son əsərlərindən biri kimi təsvir edilə bilər (ca. 1654-58), digər rəssamlardan müxtəlif mövzular və üslublar qəbul etmiş və eyni zamanda birbaşa müşahidə və təsəvvürlü bir bədii həssaslığa əsaslanan effektlər tətbiq etmişdir. Gerrit Douun detallı realizmi1613-1675) və Leydendəki ardıcılları Vermeer onun ən illüziv təsvirini yaratdı Milkmaid (Rijksmuseum, Amsterdam, SK-A-2344).







Müasir izləyicilər üçün, rəsm əslində realizm şəklində görünə bilər. Ancaq kompozisiya çox diqqətlə dizayn edilmişdir. Bu, icrası zamanı edilən bir neçə düzəlişdən və hazır işin işıq və kölgə, rəng, kontur və şəkillərin incə əlaqələrindən aydın görünür. Vermeer palçığını əsasən qırmızı, mavi və sarı əsas rənglərə məhdudlaşdırmışdı və o, həndəsi şəkilləri (The Milkmaid ildə rəqəm və masa tərəfindən yaradılan sağ üçbucaq şəkil sahəsində dikdörtgen arasında balanslaşdırılmış olunur). Qadınların başında sol ön planda olan formaların piramidal bir hissəsi və aşağı vantage nöqtəsi fiqurlu monumentality və bəlkə də ləyaqət hissi verir. Həqiqətən də, bir neçə müəllif "südçü" (həqiqətən süd süpürən bir qulluqçubir müqəddəs və ya qədim bir heroin üçün daha uyğun olacaq baxımından. Daxili işlərin davamlı icrası tez-tez Holland ədəbiyyatında və dövrün şəkillərində tərif edilmişdir. Təsəvvür edin ki, Vermeerin qulluqçuları çörək püresi hazırlayırlar ki, bu da köhnə çörək qoyur - stolda qeyri-adi miqdarda çörək var - sütlə birləşdirərək və bir neçə digər maddələrlə dolu mesh və ya yemək . Halbuki əvvəllər Niderland sənətində südçülər və mətbəx işçiləri və Vermeerin işi ilə digər gənc qadınlar kimi, onun qulluqçusu kişi izləyicinin möhtəşəm musiqilərini təşviq etmək və öz romantik düşüncələrinə sahib olmaq üçün nəzərdə tutulmuşdu. Cupid'in tərifini təsvir edən Delft plitəsi. Yerdəki qutu içəridə bir kömür qazı ilə bir ayaq isti; ayaq istiliyi tez-tez Hollandiyalı janr rəsmlərində qadın istəklərini təklif edir (Çünki onlar ayaqları deyil, bir qadının uzun yubka altındakı hər şeyi istilər). Ayaq istiliyinin sağ tərəfində, səyahət edən bir adamın təsviri ilə bəzədilmiş bir Delft kafesi, onun çiynindən və çantasından hökm etməkdir. Bu, qadının sevilməyən sevgilisi olduğunu düşünür. (Delft kafesindəki ən uzaqdan görünüşü qəsdən qətiliklə görünmür). Nəhayət, əvvəllər Hollandiya və Flamandların aşpazlar və mətbəx işçiləri şəkillərində, Dou tərəfindən nisbətən azaldılmış əsərləri də daxil olmaqla, bir sürahi irəli (burada olduğu kimi) və ya bəzi fikirli şəkildə təşkil edilən qadın anatomiya ilə əlaqələndirir. Vermeer və ya onun küpünü belə erotik bir fikir kimi təyin etməmiş ola bilərdi, lakin o, əlbəttə ki, inkişaf etmiş izləyiciyə əvvəlcədən sevilən sütçü və xanım qulluqçularının rəsmlərini xatırlamaq üçün və demək olar ki, xüsusilə cinsi mövcudluğu üçün südçülər. Həqiqi həyatda onların xəyanətkarları çox vaxt "uyğun"Beyin, sosial bərabər deyil, və əlbəttə ki, bu rəsmin nəzərdə tutulan izləyicisi (və Dou tərəfindən) bir qul deyil, cəmiyyətin bir insan və bir biliciydi. Vermeer tərəfindən Su Küpüylə və digər yetkin əsərlərlə Gənc Qadında gördüyümüz ideal qadınlarla müqayisədə, onun "südçü"onu çox ittiham edən qolları ilənormal olaraq örtülü solğun dəri aşkar), onun geniş forması (Rubensin bir qədər əvvəlki əsərlərində qadınlara bənzəyir) və onun zəif gülüşü. Zamanın bir kişi izləyicisi üçün (bu halda, Vermeer'in patronu Pieter van Ruijven), cinsəllik haqqında göstərişlər bədii divarlarındakı kölgələr kimi incə bir fantaziya elementini təsvir etmişdi. Stil baxımından, Milkmaid Vermeerin erkən işi və yetkin tərzi arasında ərəfəsində dayanır. Ən qədim tanınmış əsərlərində, Vermeer, Hollandiyanın sənətində müxtəlif mövzular və üslubları nəzərdən keçirir, gərək o alternativ yolları nəzərdən keçirir. Diana və onun səhabələrində, 1653-54 (Mauritşis, Lahey), Vermeer, Delft'teki gənc bir sənətçinin gözlədiyi kimi, bir mifoloji mövzunu Lahey'deki yaxın məhkəmədə yaxşı bir şəkildə qiymətləndirir. Diananın taleyi və onun virginal qrupu, Orange-un dairəsi Şahzadəsi üzvləri ilə məşhurdular, bəziləri isə ovçuluq və qisim təbiətdə nüvələrin gözü üçün istifadə etdilər. Gerrit van Honthorst və Jacob van Loo kimi məhkəmə sevimlilərindən fərqli olaraq, Vermeer tanrıçanı sadiq və cəsarətli olaraq yoldaşları kimi təqdim edir, hamilə Callisto isə sağ fonda asılıdır. Kompozisiya və palitrada və icrasında bir dərəcədə, mifoloji rəsm Van Loo xatırladır, lakin Məsih və Məryəm və Martha Evində təxminən 1654-55 (Şotlandiya Milli Qalereyası, EdinburghVermeer daha məşhur ustalarla işlənmişdir: Hertrix ter Bruggen, Utrextdən olan Caravaggesque ustası; və beynəlxalq səviyyədə uğurlu Fleming Anthony van Dyck. Ağ gündüz və Məryəm heykəltəraşlıq rəqəmi ön plandada Hollandiyalı rəssamı xatırladır, maye kıvrımlar, təravətli konturlar və Məsihin zərif pozanı Van Dyck xatırladır. Yenə də, qadına xas olan məsələ sual doğurur: Masonlu Martha, məftunedici Məryəmdən fərqli olaraq, Məsih səmimi şəkildə razılaşdı. 1656-cı il tarixli ProcuressGemäldegalerie Alte Meister, Dresden), Van Honthorst'un Delftdə yaxşı bilinən 1620-ci illərdə boyanmış bəxtiyar səhnələrinə baxır. Amma işıq oyununda, parça dokuları, hələ də həyat detalları və xüsusilə solda olan rəqəm (ehtimal olunan özünü portret), Vermeerin birbaşa müşahidə edilən maraqları daha sıx olmuşdur. Vermeerin gediş nöqtəsi, isti palitrası, zəngin kölgələri və düzbucaqlı dizaynı olan, 1656-57-ci illərdəki A Maid Uyuduğu üçün, eyni zamanda, orta sinifdə olan Rembrandtın keçmiş şagirdi Nicolaes Maes -1650-ci illər Dordrechtdə məşhur janr səhnələrini boyadıDelftin cənubunda). Nəhayət, Letter Reader'da təxminən 1657 (Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden), incə gənc xanım və onun əksikliyi günün ən həssas Hollandiyalı janr rəssamı olan Gənc, Gerard Ter Borçdan ilhamlanır. Ilüzyonist qəbulu Dou və Frans van Mieris kimi Leiden ustalarını xatırladır, baxmayaraq ki, böyük miqyaslı kətan və pəncərənin ön hissəsində DelftHendrick van Vlietin Delft kilsə içərisindəki fikirləri, əksinə, rəsmin özünü əhatə etməsi kimi, əksinə, ön planda bir pərdə edir). 1657-ci illərin şəkillərində, Vermeerin artan müstəqilliyini bir hissə olsa da, müxtəlif bədii mənbələr hələ də adlandırıla bilər. Cədvəldə rəqəmlərin düzəldilməsi və cavalier və gənc qadının (Frick Koleksiyonu, New York) Delftdə Pieter de Hoochla paylaşdıqları fikirlər, Dou və Leiden ustası Gabriel Metsu (işığın təbii təsirlərinə güclü maraq göstərmişdir) The Milkmaid-də ağla gəlin. Lakin bu xəyanət əsərlərində Vermeer yeni bir inam ortaya qoyur: kompozisiyalar daha asan və daha effektiv olur; kosmik təbiət baxımından, şəkil təyyarəsində heç bir rekvizmə olmadan; təbii işıq təsirlərinə diqqət yetirmək olduqca inandırıcıdır. Milkmaiddə toxunma və optik hisslər bir yerdə mövcuddur: Vermeerin yaradıcılığında heç bir yerdə belə bir heykəltəraşlıq rəqəmi və belə görünən maddi obyektlər tapır və hələ parlaq interyerlərin gələcək rəssamı gəldi. Şəkil boyunca optik və toxunma xüsusiyyətləri arasındakı oyuna uyğun olaraq, çörək və səbətdə parlaq nöqtələrin nöqtəsi, Vermeerin sxemdən ən səmərəli istifadəsi eyni zamanda sintilləşən gün işığı və kobud dokuları təklif edir. Vermeer dokuların, həcmlərin və yerdən çıxma hisslərini minimuma endirərdi (baxmayaraq ki, bir neçə diqqətəlayiq lineer perspektiv var). Muzeyin Gənc Süfrəsi ilə Gənc Qadın və bir az sonra Lütfü olan qadın, işıq və kölgə baxımından rəqəmləri və içlərini təsvir edir; frontal formalar diqqətlə balanslaşdırılmış, sükunət və təəccüblü təsir göstərir. Bir mənada, Vermeer, gələcək günün gətirəcəyi şeylərin xəyalları kimi, reallıq ideallaşdırılmış fikirlər yaradır. Amma belə bir vizyon yaxın tərəfdə və sonsuza qədər uzaqda - artıq görülür MilkmaidRəssamın Delft patronu Pieter Claesz van Ruijven tərəfindən,1624-1674), Vermeer tərəfindən yirmi bir əsərinə sahib olduğu görüldü. Bu şəkillər Van Ruijvenin qayınanası Yaqub Dissiusun əmlakından satıldığında, 1696- Milkmaid təsvir edildi "olduqca yaxşı"və satışa ikinci ən yüksək qiymət gətirdi (Vermeerin qeyd etdiyi şəhəri, Delft görünüşü bir az daha bahalı idi). "Məşhur südəmən, Delft Vermeer tərəfindən hiyləgərdir", 1719-cu ildə hərraca çıxarılmış və Hollandiya sənətinin ən böyük qadın kollektorlarından Lucretia Johanna van Winter (1785-1845). 1822-ci ildə o, altı kollektor ailə ilə evləndi və Lucretia'nın iki oğlunun varislərindən idi ki, 1908-ci ildə Rijksmuseum, The Milkmaid'i satın alıb, Hollandiya hökumətinin və Rembrandt Cəmiyyətinin dəstəyi ilə. | © Walter Liedtke, Böyükşəhər İncəsənət Muzeyi, Avropa rəsm əsərləri bölməsi









La Lattaia və ya dipinto a olio su tela (45,4x40,6 sm) Jan Vermeer, Amsterdamdan 1657-1658-ci illərdə Amsterdamda Rijksmuseum ilə bağlıdır.
  • Storia
Amsterdamdan (16 may 1696-cı il) Dissius adına "L'opera è certamente quella inventariata della stesso [Vermeer]; fiorini 175.0». Quelle vendita-da ən çox satılanlar (Veduta di Delft 200 illik yubileyini qeyd etdi) testimonia gəlmişdir, bütün ölkələr bir-birindən fərqlənirlər. Bu, hər bir ölkənin müstəqilliyini qoruyub saxlaya biləcəkdir. Müəlliflik hüququ ilə bağlı fərdi sənədlər, fərdi sənədləşdirmə sənədləri, fincan dalla raccolta Six di Amsterdam qeyri 1907-ci ildə əldə edilən sənədlər, 1908-ci il tarixindən etibarən nəşr olunan sənədlərdən birinə çevrilmişdir. Bəzi sənədlər, Pieter Aertsen ilə Joachim Beuckelaer arasında imzalanmışdır. Delft.Vermeer, geri qayıdacağı olan bir dövrdə, bu günə qədər bir dəfə dəvətnamə hazırlayır. Fərqli bir mülahizələr, bütün müəlliflər arasında qarşılıqlı əlaqələrə baxmayaraq, həmin şəxslərin bir-birinin ardınca düşməməsi ilə əlaqələndirilməlidir.soprattutto la bella descrizione degli oggetti), quello che colpisce soprattutto è l'atmosfera rarefatta e silenziosa, psikologica della realizática delle realizà quidínia, senza enfasi retorica.La lattaia ve infatti colta mentor fa un gesto quitiano, eseguito quasi con sacralità silenziosa. Nella stanza, ən yaxşı və ən yaxşı siqaretlərdən biri olan karatterzata da una parete spoglia sfondo (Alla Carel Fabritius), ilk növbədə, ilk növbədə, ilk növbədə, ilk növbədə piano, piştaxta, brokkada, cücərtilərdə istifadə etməklə, səliqəli və səmərəli şəkildə istifadə etməkdədir. Axtarışa əlavə et və ya sona çata bilmək üçün hər hansı bir məlumat və ya piktoqamıza müraciət edin, və ya hər hansı bir piccoli puntini.Accanto bütün ən yaxşı və unikal alternativ tapmaq üçün istifadə edə bilərsiniz. Basso, sul pavimento, si vede poo uno scaldino, trikotaj süzülmüş səliqəli pişiklər, Delft, bir una fila di mattonelle del fleto che do fanno da battiscopa. Anche la parete və resentivi, həqiqətən, dell'ambiente alcune səmərəliliyinin effektivliyini təmin edir: alcune macchie, çiynisiz bir qeyri-sta appeso niente, i segni dell'intonaco scrostato sul lato più umido, che dà all'esterno. Bir çox hallarda, hanno evidenziato le radiografie, bir sənətkarlıq, lakin, bu, yalnız bir şey deyil, yalnız bir şey deyil, hər kəs üçün nəzərdə tutulmuşdur. Müəlliflik hüququ ilə yanaşı, ən azı bir dəfə və daha çox vaxt ayırmaq lazımdır. Müqaviləyə əsasən, hər bir ölkədə, ənənəvi olaraq, konservasiya, konservasiya konsepsiyaları, müəlliflik hüququ. İl dalğası inondato di luce e incorniciato dalla cuffia bianca tətbiq olunur. Bu günə qədər, bənövşəyi büllur, bənövşəyilik, qəhvə balığı, çiçəkli balqabaq, çay balığı, çay balığı, çay balığı, latın qoxusu, çiçəkli çiçəklər, saqqız, Qeyd edək ki, sonuncu fuse senza prevalere l'una sull'altra. Vermeer ha infatti il ​​dono rarissimo di far nascere la pittura, nello stesso istante, come luce come colore.Non və ya esklede çöp sənətkar abbiya nascosto dei messaggi simvolici attraverso alcuni oggetti: Hər bir il üçün calore chemana, può essere simbolo amoroso ilə gəlmək, metafora ehtimal etmək üçün konfiqurasiya etmək üçün piccoli cupido sulle piastrelle dello zoccolo. | © Wikipedia

Videonu izləyin: Why is Vermeer's "Girl with the Pearl Earring" considered a masterpiece? - James Earle (Iyun 2021).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send